그림으로 보는 아동의 심리진단(2)

교사나 학부모는 아동의 행동특성과 성장단계 그리고 성격과 표현약식, 즉 그들만의 상징언어에 익숙해야 한다. 무심코 그린 어린이들의 낙서나 선 하나에도 감정이 담겨져 있다.

어린이는 그림으로 말한다.

우리가 어린이들의 그림을 보면서 발견하는 감동은 무엇일까? 그것은 하고 싶은 것을 마음껏 표현했을 때 갖게되는 창조성의 힘을 작은 도화지 그림속에서 찾게되는 것일거다.

이렇게 그리고 싶은 욕구에 따라 자유롭게 미술활동을 할 수 있을 때에 어린이는 정서적으로 풍부하게 성장을 하며 건강하고, 원만하게 인격을 형성하는 데 도움을 받을 수 있을 것이다.

그러면 어린이들을 위해서 교사가 할 일은 무었일까?

무엇보다 먼저 어린이들을 어른의 관점에서 해석하여 틀에 가두려는 잘못된 교육관에서부터 벗어나야 한다. 어린이에게 다양한 경험과 감동을 어린이다운 방식으로 표현할 수 있도록 욕구를 파악하여 지지하도록하고 수용적인 교육환경을 만들어 주는 것이 교사와 부모 또 치료자가 해야 할 최선의 일일것이다. 그리고 어린이에게 일상에서 느낀 것들을 자신의 방식으로 단계에 맞게 자유롭게 표출하도록 도와주어야 할 것이다.

교사는 또한 아동기의 행동특성과 성장단계, 그리고 성격과 표현방식 즉 그들만의 상징언어에 익숙해야 한다. 무심코 그린 어린이들의 낙서나 선 하나에도 감정이 담겨져 있는데, 예를 들어 동그라미가 사과를 그린 것일 수도 있고, 태양이나 만다라일 수 있으며, 어린이의 엄마일 수도 있다는 것이다. 이렇게 언어로 잘 표현하지 못하는 어린이들의 그림에는 형태를 묘사하는 미적 표현뿐 아니라 감정을 표출하고 의사를 전달하는 수단으로서의 매개적 기능도 담겨 있다.

우리들은 그림을 분석하는 과정을 통해 투사되어진 어린이의 무의식과 내면세계를 잘 알게되며 관찰할 수 있는 눈이 생기며 보다 더 이해할 수 있게 될 것이다.

그림 속의 상징과 진단에 대한 심리학적 연구는 앞서도 얘기한 바와 같이 알슐러(Alschuier)와 해드위크(Hettwick, 1974-'색채와 정서' 연구), 비크(Buck, 1948-'HTP 검사', 맥코버(Mackover, 1969-'행동특성과 아동발달단계' 연구)가 유명하다. 멜라니 클라인이나 안나프로이드 같은 정신분석학자들은 자유화 분석이나 놀이과정 속에서의 아동의 무의식적 동기를 연구하기도 하였다.

상징적 의미 분석에서 그 사회의 역사, 문화적 전통이나 민속같은 것을 연구해서 의미를 이해하는 방법이 있고, 정신과 영역에서는 임상적 경험을 통해서 분석하는 방법도 있다.

아동의 경우는 문제를 해결하기 위한 그림해석으로서 세가지로 분류하고 있는데 그 첫째는 장애아동의 그림과 그 내용과의 관계를 분석하는 방법이고, 둘째는 임상가에게 의뢰된 이른 바 문제행동 아동의 그림을 분석하는 방법, 셋째는 광범위한 조사를 통해서 얻은 표현 양식의 해석들이 있다.

분석하는 구체적인 방법으로는 (1)자유 상상화 방법, (2)과제화 방법, (3)모사화 방법, (4)협동화 방법 등을 사용한다. 이것은 선과 형태, 색채와 구성뿐 아니라, 내용과 그림에 사용한 재료도 상징체계를 전달하는 중요한 단서가 될 수 있다. 특히 아동화의 경우는 그속에 이야기가 담겨져 있기 때문에 그 이야기를 해석해 보는 것이 매우 유익하다. 어린이들은 팔을 움직임에 따라서(연동 기능적 측면) 그리고 다음에는 자기의 눈에 비쳐진 대로(지각, 직관적 측면), 그리고 다음으로 아는 바 대로 그리고 마지막에 가선 느낀 바 대로(예술적 측면) 그린다. 따라서 이러한 단계를 염두에 두면서 그림을 분석할 때에 다음의 정보를 참고로 한다.

(1) 개인의 간단한 생활사

(2) 가족관계

(3) 현재의 여러 심리-생리-사회적 상황

이렇게 아동에게 있어서 그림의 의미를 다시 한 번 살펴보면,

첫째, 회화적 의의

둘째, 발달의 중요성 - 특히 자동성과 시각 발달

셋째, 지능과 자각과의 연관성

넷째, 성격을 포함한 아동의 일반적인 표현 - 언어내용, 생활경험, 자아상, 욕구 및 갈등, 성격특징, 창조적 사고, 무의식 세계의 투사, 정신, 신체적 병적 표현 등이 있다.

장애아동의 몇 가지 그림 특징

1) 정신지체아

* 간단하고 원초적인 형태를 그리고, 근육 협응력이 떨어진다.

* 인물화에는 미숙, 성숙한 표현이 공존한다.

* 그림 요소 사이에 상호응집력이 부족하다.

* 인체그림에서 신체부위의 상호 관계성이 부족하다.

* 형태가 판에 박힌 표현이 많다.

* 비시각적인 표현(사물을 부분적으로 표현하고 공간표현을 잘못한다. 선이 대담하다.)

2) 자폐아

* 글자, 숫자, 기호 등에 집착한다.

* 한 가지 주제에 대해 몰두한다.(기계적 형태의 반복)

* 사람의 등장을 거부하거나 표정을 잘 그리지 않는다.

* 판에 박힌 반복화를 그리거나 복사화를 그린다.

* 공격성을 많이 표출한다.

* 재료 사용에 한계가 있고, 집착을 보인다.

* 사회성의 결여를 보인다.(협력화가 어렵고, 참여를 거부한다.)

* 후각과 촉감각이 민감한 편이다.(크레파스 냄새를 맡는 등 활동 시작전에 재료를 관찰하고 탐색하는 행동을 보이기도 한다. 물, 모래, 비눗방울 등 감각활동 재료를 좋아하거나 핑거 페인트 등 몸에 물감 바르는 것을 싫어한다.)

<인물화>에 표정이 없다.  <문자>나 숫자의 배열이 자폐아 특징이다.

<가족화>가 판에 박힌 듯 하고, 상호관계가 없다.   <나무와 집>은 그림책에서 베낀 듯 한 그림이다.

3) 정서 장애아

* 가늘고 짧은 선으로 스케치하듯 그리거나, 겹치고 혼란스러운 그림을 그린다.

* 한 쪽 공간에 치우쳐 조그맣게 그리거나 불안정한 그림이 많다. 기술적인 기교는 나이에 비하여 뛰어난 경우가 있다.

* 인물화의 경우, 얼굴표정이나 신체구조 중 일부분이 왜곡되거나, 생략되어 있다.(특히 대인관계 기술의 부족으로 손부분을 그리는데 어려움이 보이거나, 머리가 불균형하게 크고 자세가 경직되어 있다.)

* 생식기가 묘사되어 있거나, 성역할이 혼돈되어 있다. 인체내부가 나타난 투시화를 그리기도 한다.)

* 그림 내용상 작고 약한 동물이나 쫓기고 공격받는 대상, 피, 불이나 연기 등을 나타내고 공포와 불안, 이별 등 두려움이 흔히 나타난다.)

<엄마>의 손가락을 잘 그리지 못하고 있으 나,치마 속으로 보이지 않는 다리와 성기까지 그려놓고 있다..  <가족화>를 그릴 때 가족이 각자 뭔가 하는 모습을 그렸으나, 자기 자신을 그려 넣지 않았다, 나무의 지지 기반이 없고, 불안정하게 보인다.

사회성이 부족한 아동의 <집, 나무, 사람>의 그림이다. 계단을 통해야 집으로 갈 수 있다고 말했다. 사회성이 문제가 있는 경우, 주로 얼굴 표정을 그리기 싫어 하거나, 집,학교, 생활화에서 문제활동을 드러내기도 한다.   <집, 나무, 사람>그림이다. 집 밖에다 따로 사람을 그렸고, 얼굴 표정을 그리지 않았다.